Metropoli Premios 2011, Vilalua y su filosofía.

Una de las motivaciones que tenemos con este pequeño rincón es ir encontrando nuevos locales, bebidas, música, lugares que tengan algo especial, que hayamos disfrutado al encontrarlo y que al compartirlo con vosotros os podamos sorprender. Porque al fin y al cabo, cuando navegas por internet lo que te llama la atención es descubrir algo bueno que no conoces.

Ayer lunes se entregaron la novena edición de los Premios Metropoli, el semanario de ocio del prestigioso diario El Mundo, y en el Premio al Mejor Bar de Tapas o Enoteca, “ex Aequo” con Cilantro Gastrobar, fue para la Pulpería Vilalúa.

Y para nosotros fue toda una alegría porque cuando descubrimos Vilalua antes de verano y estuvimos en la inauguración del segundo local en septiembre pasado, subimos aquí un post para transmitiros lo mucho que nos gustaba la filosofía de este negocio, la calidad de sus productos y la atención de su servicio.

Ahora que todo ello ha sido tan reconocido, nos fuimos con una especial alegría, a celebrar con el equipo de Vilalua, el mencionado y merecido premio. Y allí nos fuimos para disfrutar de una noche de éxito por el trabajo de casi un año y lo hicimos compartiendo vinos albariños de la bodega Albamar y de la Bodega Don Olegario, excelentes acompañantes para tan memorable momento.

Sophie Milman, una figura de porcelana con voz de terciopelo

Subimos a una mujer que tiene una voz sensual, elegante, llena de vida y encanto, Sophie Milman. Nació en 1983 en la ciudad siberiana de Ufa y huyendo del comunismo la familia viajó, por su ascendencia judía, hasta Haifa (Israel) en 1990. Allí empezó a escuchar música que era imposible conseguirla en su Rusia natal, excepto en el peligroso mercado negro: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Mahalia Jackson o Ray Charles y se impregnó del jazz de tal forma que aun siendo tan joven decidió dedicarse a él.

En 1999, con dieciséis años, se traslada con su familia a Canadá, y en seguida, de forma casual, se apunta a participar en un local de jazz que daba su primera oportunidad a principiantes. La calidad de su voz pronto la hizo ganarse notoriedad y al poco tiempo fue contratada por un sello independiente canadiense, Linus Entertainment. Todo rodó cuesta abajo: actuaciones en el Kennedy Center, en el Hollywood Bowl, en el Festival de Jazz de Montreal, en los Blue Note de Nueva York y Japón. Colaboraciones con Chick Corea, Chris Botti, Randy Bachman, Jesse Cook, Gary Burton, the Manhattan Transfer o Cesaria Evora, entre otr@s.

En el 2007 con su segundo álbum “Make Someone Happy” gana el Juno Award por Mejor Álbum de Jazz Vocal alcanzando el nº 1 de la Billboard de Canadá y el nº 4 en la de USA.

El que subimos es su tercer trabajo, de los cuatro que tiene, “Take Love Easy” un CD donde te encuentras temas de Antonio Carlos Jobim, Bruce Springsteen , Cole Porter, Paul Simon, Joni Mitchell o Duke Ellington... Según palabras de la cantante “es un trabajo que mas allá de las connotaciones románticas, las canciones reflejan cómo entiendo el mundo y la relación que tengo conmigo misma” y afirma “love is really life”.

De los trece temas es difícil destacar uno sobre los otros, son todos muy buenos y excelentemente acompañados. Empieza con un canto a lo esquivo que es el amor, pero lo que se le añora “Beautiful Love” genial, tanto su voz como el piano. En "I Concentrate On You" de Cole Porter vuelve a brillar junto a su saxo alto Wessell “Warmdaddy” Anderson. O la compungida historia de un corazón roto en “I Can't Make You Love Me”. “That is Love” escrita por su pianista Paul Shrofel para exhibición de ambos. O “Triste” de Jobim donde demuestra lo fascinada que está tanto de Jobim como de la Bossa Nova. Y por supuesto las versiones de “I’m on Fire” del Boss y de Paul Simon “50 Ways to Leave Your Lover”, soberbia.

Sabemos que la perfección no existe, tiene la voz de terciopelo y el físico de porcelana… ¿dónde está la letra pequeña? Nos da igual, ya somos adictos a ella.







Queremos despedirnos con lo que dicen los entendidos sobre ella:

“EL cielo es el límite para este excepcional joven talento” - Los Angeles Times

“Ella no es la próxima Ella Fiztgerald o Sarah… pero es la primera Sophie Milman” – Don Heckman, prestigioso crítico de jazz.

Château La Graviere 2006, Burdeos con Muy Buena RCP

Subimos un vino de Francia, que en deportes no dan una pero en el mundo del vino se les debe reconocer la calidad de sus caldos, el Château La Graviere 2006. La propiedad está en manos de una mujer Catherine Peré-Vergé, que además de esta bodega posee Château Le Gay en Pomerol (cuyos viñedos están al lado de los de Château Petrus), Château Montviel y su última adquisición Château La Violette y cuyos viñedos tienen la supervisión del crack y “flying winemaker” Michel Rolland.

También posee una bodega en Argentina, en el Valle de Uco (Mendoza) Bodegas Monteviejo. Esta inversión se debe a que Catherine pertenece al proyecto Clos de los Siete, donde siete bodeguer@s franceses se instalaron en el país austral por recomendación de Michel Roland.

La bodega de Château La Graviere está localizada en Lalanda de Pomerol y sus viñedos con una media de edad de 50 años son un 80% de uva Merlot y el resto Cabernet Franc. La extensión del viñedo es de 2,4 hectáreas con una producción que no llega a las 40.000 botellas por añada de las cuales muchas del Château La Graviere son compradas por el gurú de la cocina Alain Ducasse porque es el caldo que tiene en sus restaurantes como “vino de la casa”.

Este vino está elaborado en su totalidad por uva Merlot. La crianza se realiza la mitad en barricas de roble francés y la otra mitad en barricas francesas usadas todas ellas, de suaves tostados.

CATA

Botella bordelesa vestida con etiqueta de corte clásico pero de elegante sencillez. Volumen Alcohólico 13,5%

Visual: Bonito color rubí intenso de capa media, limpio y brillante.

Nariz: Entrada expresiva, sugerente. Predominan las bayas y frutas rojas (cerezas, grosellas, moras), especias (pimienta), balsámicas (eucalipto), tostados sutiles, tabaco de pipa y minerales.

Boca: Ataque elegante, sedoso, sexy, es un vino femenino, de medio cuerpo, con taninos finos y brillante acidez. Vuelven a salir las notas frutales, balsámicas y tostadas. Su final de medio recorrido deja la boca golosa, con apasionantes notas minerales y especiadas.

Un atractivo vino de 25€, con una muy buena RCP, que acompañará con elegancia platos de verdura, caza de suave sabor como el conejo o guisos livianos.

Graham's Six Grapes Reserve Porto, qué postre.

Subimos un vino de Oporto, un Reserve Port sin añada de los que se suelen llamar “Carácter Vintage” por su excelente estructura y lo bien realizado que está. Pertenece a la bodega W & J Graham, una bodega que fue fundada en 1820 y que desde entonces solo ha sido propiedad de dos familias: Graham (la fundadora) y Symington, los actuales propietarios, que llevan ya con ella cuatro generaciones.

Este Porto se elabora con seis uvas: Touriga Nacional, Touriga Francesa, Tinta Barroca, Tintao Cão, Tinta Roriz y Tinta Amarela de viñedos que se encuentran en las Quintas dos Malvedos, do Tua, das Lages en la zona del Rio Torto y Quinta do Vale de Malhadas y da Vila Velha que se encuentran también en otra zona del Alto Douro.

Pero el nombre de “Six Grapes” (Seis Uvas) no viene dado por la elaboración con seis uvas, sino que tiene una connotación de calidad, “Six Grapes” ha sido la más alta calificación que le han dado en esta bodega a sus vinos. Graham desde sus orígenes calificó sus vinos en una escala de 1 a 6 uvas. Cuando las barricas llegaban a Gaia, en la desembocadura del Río Duero, las que estaban marcadas con “6 uvas” indicaban las mejores barricas para elaborar los “vinos vintage”. Tanto el nombre como el logo de las seis uvas apareció por primera vez en las botellas a finales del siglo XIX.



Después de 18 meses, se hace la selección de la mezcla entre dos o tres añadas que formará la selección “6 grapes” y se introducirá en barricas enormes, que se les llama “balseiros”, el tiempo suficiente para domar sus taninos pero preservando su carácter frutal de bayas silvestres, sobre 24 meses.

Cuando está listo para embotellar el vino es removido para quitar los sedimentos pero nunca es filtrado para mantener su complejidad y riqueza de matices.

En otras bodegas el Reserve es un vino que se hace con el sobrante tras selecciones de las uvas para sacar un LBV, pero en Graham la elección sale de la segunda selección de las mejores uvas, de las mejores Quintas con las que se elaborará los “vintages”. Por ello el “Six Grapes” es un "Caracter Vintage" tan especial, de hecho es conocido como “el Oporto de diario de un bebedor de Vintage”

Como curiosidad, y debido a la fama que ya tenía entonces, el vino fui incluido en la Lista de Vinos del restaurante de Primera Clase del transatlántico Queen Mary, en el viaje inaugural (Mayo de 1936).


CATA

Botella de vidrio verde muy oscuro donde la serigrafía del logo tiene el protagonismo. En la parte inferior, tiene una pequeña etiqueta con los datos obligatorios. Volumen Alcohólico 20%.

Visual: Color picota de capa alta, casi negro y ribete cardenalicio.

Nariz: Atractiva entrada, con ricos matices. Indudablemente las bayas silvestres rojas tienen una actuación predominante, pero moviendo la copa te van saliendo notas de chocolate negro, de bombones rellenos de guinda y brandy, ciruelas negras maduras, higos, pimienta negra, tomillo, flores azules y notas terrosas (que junto a las notas florales, te da la sensación de tener cerca un aromático tiesto).

Boca: Ataque sedoso, con buena estructura y taninos presentes pero domados. De cuerpo medio-alto y con una punta cálida de alcohol. Las notas que predominan son: sabrosas bayas rojas, chocolate negro y un sutil dulzor (¿higo muy maduro?)el cual queda acariciando el paladar al final, un final persistente, agradable y aterciopelado.

Perfecto compañero acompañando tartas con frutos silvestres, frutos secos, postres de chocolate o quesos azules.

Fue un regalo de nuestro amigo Luis, al cual se lo embotellan con su nombre en la bodega, por lo que no sabemos con exactitud su precio pero puede rondar los 20€. La botella catada fue embotellada en el 2009.

¡Gracias de nuevo, Luis!

Erin Boheme, Sorprendente y Seductora

Subimos una vocalista de Jazz nacida en el estado de Wisconsin (USA) en 1988. Crece en un ambiente familiar donde se disfrutaba de la música, siendo su madre de gustos como Earth, Wind & Fire, Al Green o Aretha Franklin, mientras su padre era mas de Julie London, Bobby Darin, Billy Holliday, Dean Martin y de “la voz” Frank Sinatra, cantante que la fascinó. A los 15 años compuso su primera canción y su madre intentó en Los Angeles que alguna discográfica se interesara por ella.

En el 2004 se muda con sus padres a Los Ángeles y contacta con Mike Melvoin (nominado para un Grammy y nacido en la misma ciudad que ella, Oshkosh) que queda prendado por su potencial musical, invitándola a colaborar en sus grabaciones. Dos años más tarde, Erin logra grabar su primer trabajo con el sello Concord, que es el que subimos, todo un homenaje a Sinatra. Es un trabajo donde combina el swing de la vieja escuela con el pop y el nuevo jazz, todo ello envuelto deliciosamente con una voz que es capaz de sorprenderte y seducirte a la vez. Y toda la frescura que transmite lleva dos ingredientes contrapuestos, inocencia y descaro, por lo que aun fascina más su forma de cantar, a sus dieciocho añitos.

“What Love Is” es un trabajo con 11 temas arreglados, escritos o co-escritos por ella donde explora y analiza la complejidad del amor. Empieza con el listón muy alto “Someone to Love”. Versiona el tema de Cole Porter “Let’s Do It”, que con su derroche de sensualidad, de autentica veterana, la temperatura de la habitación sube por momentos. En “Teach me Tonight” la seducción es un hecho. “Make You Happy” (co-escrita con Rob Chiarelli), fusiona su voz con el elegante sonido del piano o el tema homenaje a Sinatra “One Night with Frank”, brillante. También se encuentra la canción compuesta a los 15 años “Anything”, más de lo mismo. El tema que cierra “What Love Is” es una canción compuesta por ella “Don’t Be Somethin’ You Ain’t” jazz de pata negra como excelente broche al CD.

El trabajo consiguió el puesto 17 en el Billboard de Jazz, lo que realmente nos extraña que desde entonces no haya sacado otro.

Y como remate a este post subimos su foto. Los que estuvimos en los 80 & 90’s enamorados de Michelle Pfeiffer, se nos ponen los ojos como platos por el parecido. Si un día se quedase sin voz, Erin podría revolucionar la pasarela de “Victoria’s Secret” , ¡y nosotros estaríamos allí, en primera fila!

Ron Pyrat XO Reserve, fusión de rones caribeños

Subimos un ron “Premium” producido por Patron Spirits una empresa conocida por sus buenos tequilas, el tequila “Patrón” y también por el vodka “Ultimat”. El Ron Pyrat se elabora en la Isla de Anguila, una pequeña isla del Caribe Oriental, que pertenece a Su Graciosa Majestad la reina Isabel ll, la cual designa un Gobernador para regir la isla en su nombre. Todo muy colonial, al gusto británico. Como curiosidad, esta isla es famosa por sus increíbles playas.

Este ron es la fusión de nueve rones especiales, seleccionados en lugares muy dispares del Caribe y con una media de envejecimiento de 15 años en barrica francesa Limousine y de barrica americana donde previamente se ha envejecido Bourbon. En la isla, se hace tanto la mezcla de los rones como su embotellamiento.

La gama de rones que destila Patrón Spirits en la Isla de Anguila es: Pyrat Pistol, el Pyrat XO Reserve (que subimos en cata), el Licor de ron y naranja Pyrat Savage y su “joya de la corona” el Pyrat Cask 23.

Las botellas son embotelladas manualmente y numeradas. El tipo de botella utilizado ha sido copiado, en sus formas, de las botellas de ron que existían a principios del siglo XIX.




CATA

Botella de silueta original, correctamente vestida y con un colgante metálico añadido al cuello de la botella donde aparece un “santo”zen, Hoti el patrono y protector de la fortuna de cajeros y camareros (marketing puro). Volumen alcohólico 40%.

Visual: Bonito color ambarino, limpio, brillante.

Nariz: Atractiva entrada. A primera impresión lo que más destaca es una fragancia fresca de cascara de naranja. Cuando mueves la copa te salen las notas de canela, vainilla, almendras garrapiñadas y notas melosas. Todas las notas con gran fragancia.

Boca: Su ataque es delicado, sedoso, de fácil paso, con el alcohol muy bien integrado. Las notas predominantes son las cítricas de la naranja, el caramelo, la vainilla, la canela y un sutil toque especiado. Su final de de recorrido medio-largo, con notas cítricas y melosas que resultan en boca muy sabrosas.

Un muy buen ron con RCP correcta, sobre los 40€. La casa lo recomienda solo, con hielo o en combinado (así dejan a todos los consumidores contentos). Lo tomamos solo, pero con una piedra o en coctel tiene que estar también muy bueno. Con cola, para las personas muy golosas.

Detalle de Hoti, Patrono y Protector de la Fortuna para Cajer@s y Camarer@s

Esperanza Spalding, una joven y grandísima voz fusionada a un bajo

Subimos a una mujer que convierte el jazz en seda, Esperanza Spalding. Nacida en Portland (Oregon) en 1984 creció con su madre de origen mejicano y su hermano en el peligroso barrio de King. Esto le hizo aprender desde muy joven el significado de la perseverancia e imitar el concepto de moral de quien ha sido y es su referente en la vida, su madre.

A la edad de cuatro años viendo tocar a Yo Yo Ma en un programa de televisión se quedo tan fascinada que supo que la música era su futuro. Un año más tarde entraba en La Sociedad de Música de la Cámara de Oregón, la cual tiene un departamento infantil, con un violín bajo el brazo. Allí estuvo hasta los 15 años, saliendo como “concertmaster”. Entonces fue cuando descubrió el Bajo y sus amplias aplicaciones musicales. A los 16 años entra en el programa de música de la Universidad de Portland siendo la más joven del programa.

En el año 2005, a la edad de 20 años, entra en el Berklee College of Music como profesora, siendo la profesora más joven en la historia del centro. Mientras estudiaba y daba clases actuó con Michel Camilo, Dave Samuels, Patti Austin, Pat Metheny o Stanley Clark entre otros. En el 2006 graba su primer disco “Junjo”, en el 2008 “Esperanza” que es el que subimos y en el 2010 su tercer trabajo “Radio Music Society”.

En “Esperanza” reúne a un grupo de talentos como el guitarrista flamenco Niño Joselete, al saxofonista Donald Harrison, al batería Horacio “El Negro” Hernández o al pianista Leo Genovese entre otros. Ella además de aportar su elegancia cuando acaricia las cuerdas, componer algunos temas, canta en inglés, español y portugués, ahí es nada.

En este trabajo se puede escuchar doce temas con diferentes ritmos desde el Jazz, a la Samba pasado por el Soul o el Funk. Son todas excelentes pero a nosotros el ultimo corte “Samba em Preludio”, una versión del tema de Vinicius de Moraes y B. Powell, nos pone la carne de gallina porque a su aterciopelada voz y su arte con el bajo acústico, se le añade el acento brasileiro, el ritmo suavemente cadencioso y la guitarra del Niño Joselete.

Y todo este arte, realizado cuando tenía solo 24 años. Esperanza, seguiremos teniendo esperanza de poderte disfrutar muchos años más.